بازگشت گالیانو دهه 90 و قرن 19 را احیا می کند


مندر نمایشگاه Maison Margiela در بهار/تابستان 2024 در هفته مد پاریس در ژانویه، طراح بریتانیایی، John Galliano، دنیای مد را با مجموعه‌ای با برش‌های خلاقانه و نمایشی که به کت‌واک‌های معروف دهه 80 و دهه 90 او بازمی‌گردد، شگفت‌زده کرد. این نمایش با الهام از پرتره براسای، هدفش ثبت “پیاده روی در زیرزمین پاریس، آفلاین” بود. گالیانو پس از سقوط او در سال 2011 به دنبال یک سری حملات مستی ضد یهود، رویدادی که منجر به محکومیت دادگاه و اخراج از شغلش به عنوان مدیر خلاق دیور شد، از این باشگاه مد نخبه اخراج شد. این مجموعه جدید پر جنب و جوش، گالیانو را به صفحات اول مد لباس بازگرداند.

جذابیت تداوم گالیانو به نحوه استفاده او از تاریخ در طراحی هایش بستگی دارد. مخاطب را با صحنه‌پردازی‌های استادانه و شبح‌های دراماتیک وارد لحظه‌ای خاص می‌کند، مردم را به تکامل فرهنگ کالایی متصل می‌کند. همانطور که آخرین نمایش و حرفه گالیانو روشن می کند: مد ارتباط تنگاتنگی با این تاریخ مصرف مدرن، شهرنشینی و تکنولوژی دارد.

بیشتر بخوانید: 10 لحظه برتر مد سال 2023

گالیانو از دیرباز به ارتباط بین مد و شکل گیری جوامع سرمایه داری اشاره کرده است. مد به دلیل نقش کلیدی که در صنعتی شدن ایفا کرده است، رسانه ای تکان دهنده برای پرداختن به این ارتباطات است. به عنوان مثال، سون بکرت، مورخ، توضیح می دهد که صنایع پنبه و نساجی به ایجاد سرمایه داری جهانی دامن زدند. منسوجات یکی از اولین محصولاتی بودند که در کارخانه ها، عمدتاً در بریتانیا، فرآوری شدند. منسوجات پنبه ای و همچنین اختراعاتی که تولید آنها را تسهیل می کرد، مانند پنبه پاک کن و ماشین بافندگی، به نوآوری در محصولات مکانیزه دامن زد.

شهرت گالیانو در دهه های 1980 و 1990 تا حدی از طریق طرح هایی حاصل شد که موضوعات تاریخی را در سرلوحه قرار می دادند. بسیاری از معروف ترین مجموعه های او قرن نوزدهم را به عنوان دوره ای از تجمل و بی ثباتی به یاد می آورند. با تسریع تجاری سازی در پایتخت های بزرگ اروپایی، حوزه های جدیدی از اوقات فراغت عمومی مانند فروشگاه های بزرگ، روابط طبقاتی و جنسیتی را تغییر دادند. در پاریس، فروشگاه‌های بزرگ و ویترین‌ها، مصرف‌کنندگان را تشویق می‌کردند تا در مورد داشتن محصولات جدید و هیجان‌انگیز خیال‌پردازی کنند. نوآوری در تولید و تولید سطوح بالاتری از مصرف را در میان طبقه متوسط ​​تسهیل کرد. برای زنان در لندن، وست اند منطقه ای برای درگیر شدن با فرهنگ شهری بود که با زنانه شدن فزاینده خرید، هم رهایی بخش و هم ظالمانه بود.

جان گالیانو، نائومی کمبل و هلنا کریستنسن در سال 1996
جان گالیانو با نائومی کمبل، هلنا کریستنسن و کیت ماس ​​در پاریس، 15 اکتبر 1996. PAT/ARNAL/Gamma-Rapho از طریق Getty Images

کارولین ایوانز مورخ توضیح می دهد که در دهه 1990، گالیانو از این “اشباح اشکال اولیه سرمایه داری کالایی” برای اظهار نظر در مورد نگرانی ها در مورد تسریع مصرف جهانی و بحران های زیست محیطی استفاده کرد. دهه 1990 شاهد چندین اختراع پیشگامانه از جمله استفاده گسترده از اینترنت در سال 1993 و اولین تلفن های همراه بود. این جهش های تکنولوژیکی دنیای بسیار متفاوت و مرتبطی را به وجود آورد، درست همانطور که تلفن و موتور احتراق داخلی در قرن نوزدهم انجام دادند.

علاوه بر این، دنیای مد در دهه 1990 نیز متحول شد و از یک بازار نسبتاً کوچک کسب و کار خانوادگی به یک صنعت جهانی به رهبری رئیس بدنام شرکت LVMH، برنارد آرنو، تغییر کرد. لباس گالیانو در باند فرودگاه در دهه 1990 اغلب با این اولویت‌های تجاری مقابله می‌کرد، زیرا دارای طرح‌هایی مانند بریدگی بایاس بود که تکرار آن در کارخانه دشوار بود. این طرح‌های سفارشی به عنوان پاسخی به صنعت به سرعت در حال جهانی شدن عمل کردند، اگرچه منتقدان اغلب گالیانو را به خلق لباس‌هایی متهم می‌کردند که پوشیدن آن‌ها ناراحت کننده و غیرعملی بود.

امروز، گالیانو همین نگرانی ها در مورد فرهنگ کالایی را به آخرین مجموعه خود آورده است. نمایش 2024 Maison Margiela نشان‌دهنده بازگشت به دوران شکوفایی گالیانو بود، زیرا این مجموعه تکنیک‌های آشنای صحنه‌پردازی، رقص و گریم تئاتری را به نمایش گذاشت که نمونه‌ای از نمایش‌های باند او در دهه 1990 بود. این ارجاعات مربوط به Gen Z است، نسلی که عاشق نوستالژی دهه 1990 است، که منجر به احیای سبک هایی مانند شلوار جین کمر کم شده است. تنها چند روز پس از نمایش، طرفداران نسخه‌های مخصوص به خود را از لباس‌های گالیانو ساخته بودند و نمایش‌های باند فرودگاه را در اتاق نشیمن خود به نمایش گذاشتند. تعدادی آموزش در مورد چگونگی دستیابی به ظاهری الهام گرفته از عروسک از پوست شیشه ای روی مدل های یکی از همکاران قدیمی گالیانو، هنرمند آرایش، Pat McGrath، در فضای مجازی منتشر شده است.

بیشتر بخوانید: شما در مورد آن اشتباه می کنید سارا مارشال مجری برنامه همیشه مجذوب زنانی بوده است که در طول تاریخ دچار سوءتفاهم شده اند. حالا بقیه هم همینطور

در حالی که گالیانو ممکن است به طور موثر به دهه 1990 اشاره کند تا حرفه خود را احیا کند، بازگشت او به این موضوعات همچنان به انتقاد او از جهانی شدن مد ادامه می دهد. امروزه، مشکل غالب، تکثیر محصولات ارزان‌قیمتی است که به «مد سریع» معروف هستند. طرح‌های گالیانو در برابر تولید انبوه مد با تمرکز بر خیاطی‌های پیچیده که فقط با دست انجام می‌شد و نه با ماشین واکنش نشان دادند. این مجموعه دارای 15 تکنیک خیاطی است که هشت تکنیک جدید توسط خود گالیانو ایجاد شده است. قرن نوزدهم شاهد واکنش های مشابه بود. جنبش هنرها و صنایع دستی در سال 1875 به عنوان مقابله با آنچه به عنوان کیفیت پایین مواد ناشی از تولید کارخانه تلقی می شد، آغاز شد. گالیانو با یادآوری طرح‌های خود در دهه 1990، همچنان از همان تاکتیک استفاده می‌کند – با استناد به شبح‌های تاریخی از لحظات تغییرات صنعتی – برای اظهار نظر در مورد ماهیت فرهنگ کالایی امروزی.

میراث گالیانو هنوز نانوشته است. مستندی جدید درباره حرفه مد و پر فراز و نشیب او با عنوان بالا و پایین: جان گالیانو در 8 مارس در ایالات متحده و پلتفرم استریم Mubi منتشر شد. طغیان های ضد یهود او در پاریس و اخراج از دیور همیشه بخش مهمی از میراث او خواهد بود، نکته ای که مستند به آن پرداخته است. در حالی که بسیاری از مطبوعات پیرامون گالیانو بدون شک بخشی از کمپین بازگرداندن شهرت او هستند، ارجاع مداوم او به گذشته برای جذابیت طرح هایش ضروری است. مد از لحاظ تاریخی روشی جذاب برای پرداختن به سؤالات سخت در مورد تأثیرات سرمایه داری مصرف کننده و جهانی شدن بوده است. آینده گالیانو هنوز زیر سوال است، اما با این وجود کار او ثابت می‌کند که مد عرصه بزرگی برای کنار آمدن مردم با بحران و تغییر است.

مارگو راشبا دکترای فلسفه است. کاندیدای تاریخ در دانشگاه بوستون. تحقیقات او بر پوشاک و مد در قرن بیستم بریتانیا متمرکز است.

Made by History با مقالاتی که توسط مورخان حرفه ای نوشته و ویرایش شده اند، خوانندگان را فراتر از سرفصل ها می برد. در اینجا درباره Made by History در TIME اطلاعات بیشتری کسب کنید. نظرات بیان شده لزوماً منعکس کننده نظرات سردبیران TIME نیست.



Source link

دیدگاهتان را بنویسید